Enten fotografering er en hobby eller et yrke, vil du få mye mer ut av det hvis du forstår hvordan det fungerer. Med en fast forståelse av blenderåpning, lukkerhastighet, følsomhet og brennvidde, forholdet mellom virkelig store og bare middelmådige skudd du laster ned på slutten av en ekspedisjon er alt, men garantert å klatre.

Her presenterer vi CNET UKs 50 essensielle skytespill. Ikke kapp linsen din uten dem.

Aperture

1. Forstå blenderåpning

Det mest grunnleggende elementet noen fotograf bør forstå er blenderåpning. Blenderåpningen er den fysiske åpningen i objektivet som gir lys gjennom sensoren (eller film i et eldre kamera). Jo bredere blenderåpningen, jo mer lys kan passere gjennom, og omvendt.

Åpningsstørrelsen, som er regulert av en rekke finner som går fra linsens kant, måles i såkalte f-stopper, skrevet f / 2.8, f / 5.9 og så videre, med mindre tall som betegner bredere åpninger. Hvis du finner dette omvendte forholdet vanskelig å huske, forestill deg istedenfor at det ikke gjelder størrelsen på hullet, men mengden av hver fin som går inn i åpningen.

En smal åpning er regulert av en stor mengde av hver fin som går inn i fatet, og har så høyt f-stoppnummer som f / 16, f / 18 og så videre. En bred åpning er preget av et lite antall, for eksempel f / 3, 2, med bare en liten mengde av hver fin som dobler lyset.

2. Blendermål

Objektiver har nesten alltid sin maksimale blenderinnstilling gravert eller stemplet på den ene enden av fatet. På et zoomobjektiv ser du to målinger, ofte oppgitt som f / 3.5-f / 5.9 eller lignende.

I stedet for å være motsatte ender av en enkelt skala, beskriver de maksimal blenderåpning i henholdsvis bred vinkel og tele (maksimal zoom) linseposisjoner. Kjøp alltid et objektiv med det minste nummeret du har råd til i hver posisjon.

3. Unngå å bruke blenderåpning for å kompensere for dårlig belysning

Å endre blenderåpningen har en dramatisk effekt på mengden lys som kommer inn i kameraet, som vi allerede har sagt. Du vil se at dette er tilfelle når du skyter landskap med en smalere blenderåpning (høyere nummerert f-stopp), da kameraet ofte vil ta lengre eksponering - så mye at du må bruke et stativ for å unngå bevegelsesskarphet .

Du bør unngå å bruke blenderens skala for å kompensere for ugunstig belysning, men det endrer også mengden av bildet som ligger i fokus, slik vi vil forklare nedenfor.

4. Bruk en bred blenderåpning for portretter

Enhver med en katt vet at når de jakter eller spiller deres iriserer kontrakt for å forstørre størrelsen på sine elever. Dette har samme effekt som å øke blenderåpningen i en kameralinsen: det gjør motivet de fokuserer på veldig skarpt samtidig som alt bak og foran det blir uskarpt. Vi kaller dette en grunn dybdeskarphet. Dette er perfekt for portrettfotografering, da den trekker frem modellen din på scenen, noe som gjør dem til det sentrale fokuset mens bakgrunnen faller bort. Velg f / 1.8 eller lignende der det er mulig.

5. Bruk en smal blenderåpning for landskap

For landskap, på den annen side, vil du ha alt fra nærbearbeiding til et fjernt fjell i fokus. Dette oppnås ved å velge en smal blenderåpning. Hvis det er mulig, gå straks mot f / 22, eller hva som helst den tetteste innstillingen kameraet tillater.

6. 'f / 8 og vær der'

Statiske modeller og immobile landskaper er enkle å skyte som du kan forutsi med stor sikkerhet, hvilken blenderinnstilling du trenger for å få det beste ut av det. Reportage og gatefotografering, bryllup, kristne og så videre er mindre forutsigbare som fagene dine vil bevege seg i forhold til rammen. Under disse omstendighetene, adopter fotografens ordtak, "f / 8 og være der".

Sett blenderåpningen til f / 8 for en praktisk, håndterbar balanse med ganske raske lukkerhastigheter og bred dybdeskarphet, slik at du kan bruke mer tid på å tenke på komposisjon i rammen enn du gjør om optisk algebra. Når du skyter innendørs uten blits, og avhengig av lysforholdene, må du kanskje øke kameraets følsomhetsinnstilling ved denne blenderåpningen, men vær forsiktig så du ikke skyver den så høyt at du introduserer korn i bildene dine, med mindre du jager det bestemte effekt.

Filtre og linser

7. Hva betyr ø-symbolet på linsen min?

Etter at brennvidden og blenderåpningen er, vil den andre måling du ser på de fleste dSLR-objektiver, foregå av ø og beskriver diameteren på skruefeste på forsiden av linsen. Sjekk dette nummeret hver gang du går ut for å kjøpe et filter eller hette, da du ikke kan garantere at det vil være det samme for hvert objektiv i samlingen din, selv om de er alle designet for å bli brukt på samme kamera.

8. Hvis du bare kjøper ett filter ...

... gjør det til en sirkulær polarisator. Dette er det perfekte nybegynnerens filter, og en som vil ha den største effekten på din daglige fotografering, gir feriehimmelen en levende blå tone og fremhever kontrasten mellom himmelen og forbipasserende skyer for å gi bildene større tekstur. Selv om du kan legge til blått i bildene dine i Photoshop eller et lignende redigeringsverktøy for produksjon, er effekten aldri så troverdig når du er ferdig på den måten som den er når du er skutt med et objektiv.

9. Ikke begrens det til himmelen

Polariserende filtre skjærer også gjennom reflekser og refleksjon. Bruk den til å skyte gjennom vinduer og vann.

10. Se etter linser der zoomkontrollen ikke endrer filterretningen

Rotering av et sirkulært polariseringsfilter endrer styrken til den polariserende effekten, gjør himmelen dypere eller lettere, og endrer refleksjonen de avbryter. Hvis du planlegger å bruke et slikt filter, kan du, når det er mulig, kjøpe linser der det er mulig å dreie zoomkontrollen ikke rotere slutten av linsen, og med filteret, da dette vil forandre effekten. Hvis du ikke har noe valg, må du først sette zoomen og justere effekten etterpå, vær forsiktig så du ikke kaster linsen ut av fokus i prosessen.

11. Ikke glem hvitbalansen

Når du bruker et filter, stiller du hvitbalansen på kameraet til de riktige forholdene, i stedet for automatisk, for å stoppe kameraets kompensasjon for filteret foran linsen.

12. Ikke skyn deg for å kjøpe et takvindufilter

Å sette et klart filter på forsiden av objektivet for å beskytte overflaten høres ut som en god idé. Tross alt var linsen din en dyr investering. Enden av linsen din er sterkere enn du kanskje tror, ​​og det er lett å rengjøre hvis du ikke lar smussene bygge opp. Dispensering med et takvindufilter vil ikke bare spare penger, men også unngår sjansen for å introdusere lyse problemer på grunn av økte refleksjoner eller den svake reduksjonen i belysningsnivået som når sensoren.

13. Cheats makromodus (tilleggsfiltre)

Dedikerte makrolinser er dyre, men du kan raskt og enkelt forbedre din makro legitimasjon for eksisterende linse ved å bruke skrueforsterkere. De er ikke en perfekt løsning ettersom de reduserer lysnivået som kommer inn i linsen, men for enkelte arbeid er de svært effektive, enkle og billig. Vi kjøpte vår, under, førstegang fra eBay, hvor du bør forvente å by på rundt £ 15 for et sett med fire skruefilter.

14. Unngå å stable opp for mange filtre

Det er fristende å legge til flere filtre til slutten av hvert objektiv for å oppnå forskjellige resultater, men husk at selv om de kan se helt klart for deg, reduserer hver mengde lys som går gjennom en liten mengde. For de beste resultatene, bruk det minste antallet filtre som er mulig.

15. Velg en manuell linse over en drevet

Noen kompakte utskiftbare objektivkameraer har et valg av drevet eller manuell zoom. Den førstnevnte er et veldig lat alternativ, slik at du kan trykke på en knapp for å få rammen du er ute etter, men sistnevnte er ofte billigere og nesten alltid raskere å bruke når den beveger seg uansett hastighet du slår den, uten å bli hobbled av hastighet på en intern motor. Du kan også ofte lage finere og mer forutsigbare endringer når du zoomer manuelt enn du kan med en drevet zoomknapper.

16. Skyt sakte, zoom raskt ... Samtidig

Hvis du skyter et statisk skjermbilde, legger du til litt interesse ved å dreie zoomkontrollen mens du tar bilder med en ganske langsom lukkerhastighet (du kan bare gjøre dette med manuell zoom, da et drevet objektiv vil bli låst av når du tar bilder). Dette fungerer spesielt godt når du tar bilder og andre former for transport, da det gir dem en følelse av bevegelse.

17. Prøv et primært objektiv for mer kreativitet

Opptak med fast brennvidde - en primær linse - gjør at du tenker mer nøye på hvordan du vil ramme et motiv for å fortelle en bestemt historie. Det vil ofte også gi deg et renere, skarpere resultat.

18. Hva betyr målingene på linsen min?

Objektiver måles i forhold til deres brennvidde, som i stor grad beskriver effekten de har på innkommende lys og måten det er fokusert på sensoren. En kort brennvidde, som f.eks. 24 mm, har ikke et svært høyt forstørrelsesnivå, så fokuserer en bred vista på sensoren. En lang brennvidde, som 240mm, har et høyt forstørrelsesnivå, som et teleskop, og det vil også fylle sensoren med bare den sentrale delen av utsikten.

19. Forstå objektivets sanne dimensjoner

Med mindre du har betalt for en avansert dSLR, eller et profesjonelt kamera som Leica M9, ​​vil sensorens lomme nesten helt sikkert være mindre enn en ramme på 35mm film, det vanlige referansepunktet som alle brennvidder måles til .

35mm i en rammes navn berører faktisk mellomrommet mellom toppen og bunnen av filmstripen, som i tillegg til rammen i seg selv inneholder også noen grenseområder og hjulkjedene som brukes til å bevege filmen gjennom kameraet. En 35mm ramme er plassert i lengderetningen på denne stripen, med korteste dimensjon - topp til bunn - vinkelrett på filmens bevegelsesretning. Som sådan må hverken høyden eller bredden på rammen måle 35 mm, men i stedet 24x36 mm.

For å forstå hvordan den angitte brennvidden på en hvilken som helst linse vil påvirke bildet som er tatt av kameraet ditt, må du faktor i multiplikatoreffekten, som konverterer størrelsen til sensoren til størrelsen på den 35mm filmen. Multiplikatoren er ofte mellom 1, 5 og 1, 7, men varierer mellom produsenter og modeller.

Så, hvis du kjøper en linse til Canon EOS 600D med sin 22, 3x14, 9mm sensor, må du multiplisere den angitte brennvidden til objektivet med 1, 6. Dette ville lage en 50 mm linse, som ofte brukes i portrettfotografering, virke som en 80 mm linse, og dermed øke effektiv zoom og redusere mengden av scenen sett i hver ramme. På en Nikon D5100, som har en litt større sensor (23, 6x15, 6mm), må du multiplisere linsens målinger med 1, 5, i hvilket tilfelle en tilsvarende 50mm linse ville fungere som om det var en 75mm-enhet.

20. Spar penger ved å velge en mindre sensor

Dette betyr at du kan spare penger ved å velge en mindre sensor, da du kan kjøpe mindre kraftige linser for å oppnå det slags resultater du ellers bare ville få med en lengre og dyrere zoom.

21. Bruk sonefokusering

Relatert til punkt 6 - f / 8 og være der - hvis du har et objektiv med både f-stopp og brennvidlinger på fatet, kan forstå hvordan de forholder seg til hverandre, hjelpe deg med å ta flotte spontane bilder med høy grad av tillit.

I bildet nedenfor har vi satt blenderåpningen til f / 5, 6, som angitt av den røde linjen som peker til 5.6-lesingen på den nedre måleren. Vi har da satt rekkevidden på den gule måleren til rundt 1, 2 meter ved å plassere denne på toppen av samme linje. Vi kan nå bruke den grønne skalaen for å forstå hvor langt unna kameraet våre fag må være hvis de skal være nøyaktig fokusert.

Ved å følge linjene som går fra de to grønne oppføringene for 5, 6 på hver side til målingene deres på gul skalaen, kan vi se at så lenge vi er mer enn 1 meter unna fagene våre, vil de være i fokus (den grønne 5.6 på venstre er knyttet til rundt 1m på den gule skalaen, mens den grønne 5.6 til høyre er knyttet til uendighetssymbolet, som er som et nummer 8 på siden). Alt nærmere enn det vil bli uklart.

Dette gir oss en stor frihet til å få det vi ønsker uten å foreta ytterligere tilpasninger, så lenge det ikke er nærmere oss enn 100 cm. For å skape en mer intim effekt, ville justering av avstandsringen slik at 0, 4 satt øverst på den røde markøren bety at bare de gjenstandene mellom rundt 36 cm og 50 cm ville bli holdt i fokus.

Lighting

22. Invester i et billig par lys

Hvis du gjør noen form for innendørs fotografering, invester deg i et billig par lys. Kjøp minst et par, komplett med stativ og reflektorer for å lede lyset. Velg kontinuerlig lys i stedet for flash-enheter, da de er billigere, enkle å bruke og bra for nybegynnere, siden du ikke trenger å ta testbilder for å se hvordan skyggene faller under oppsettet.

23. Forstå fargetemperaturen

Ulike farger og lysnivåer måles ved hjelp av Kelvin-skalaen. For de beste resultatene, se etter studio-lys med en temperatur på rundt 5.500K-6.000K for å etterligne lyst dagslys. Lys med lavere fargetemperatur gjør ofte en fargekaste i bildene som må korrigeres i Photoshop eller et alternativt bilderedigeringsprogram.

24. Kjøp en lysboks - men ikke bruk mer enn 20 kr

Minimer skygger i ditt studio-opplyste arbeid ved å investere i en billig lysboks. Effektivt en femsidig kube med gassbind og sider, plasserer du lysene dine slik at de skinner gjennom sidene av esken, diffuserer lyset og myker skyggene. Lys bokser leveres vanligvis med en filt-rygg klut som kan festes med borrelås for å skape et uendelig synsfelt ved å skjule boksens sømmer.

25. Gjør best mulig bruk av tilgjengelig lys med et ark papir

Hvis du ikke har råd til studio-lys, kan du utelukke sterke kontraster når du skyter med naturlig lys ved å plassere et stort ark papir eller kort for å reflektere det innkommende lyset på den ubelyste siden av motivet. Hvis du skyter folk, be dem om å holde kortet selv utenfor rammen. Alternativt kan du investere i et sett med reflektorer. Du kan hente opp et nytt flerpartisett med hvite, sølv og gullreflekterende overflater for rundt £ 12 på eBay.

26. Ikke bli diktert av solen

Ved å bruke automatiske innstillinger for å skyte inn i solen, kaster motivet ditt inn i silhuetten da kameraet ringer ned eksponeringen for å kompensere for den lyse bakgrunnen. Skyting folk med solen foran dem, løser i mellomtiden silhouetteproblemet, men introduserer en annen: skriking. Løs dette ved å holde ryggen tilbake til solen og tvinge blitsen til å brenne (bytt fra det "auto" til "på" eller "tvunget") for å rette eksponeringen på fagets ansikter uten å forlate dem.

27. Følg tredjemannens regelverk

De mest estetisk tiltalende bildene er de emnene som er justert med de tre tredjedelene i hver ramme. Plasser horisonter en tredjedel opp eller ned i høyden av bildet, og folk en tredjedel inn fra venstre eller høyre. På samme måte, hvis du knipser et rammevent hodeskudd, plasser øynene slik at de er en tredjedel ned fra toppen av rammen.

Noen kameraer gir deg muligheten til å vise et overlaid rutenett på den bakre LCD-skjermen for å hjelpe deg med å justere fagene dine langs disse linjene. Hvis du gjør det, gå et skritt videre og legg viktige elementer på punktene der horisontale og vertikale linjer krysser.

28. Eksponering og fokus kommer først, innramming andre

Halvpresse lukkerutløseren løser fokus og eksponeringsinnstillinger for bildet du skal ta. Hvis du trykker på det hele fanger rammen.

Bruk dette til din fordel ved å måle under spesielle forhold ved å sette motivet på et av kameraets fokusposisjoner og halvt trykk på lukkeren for å låse innstillingene, og deretter, uten å slippe knappen, komprimerer du rammen for å justere fagene dine på den ene tredjedelen posisjoner. På denne måten får du perfekte eksponeringer hver gang, uansett sammensetningen.

29. Bruk din gratis lysmåler

Hvis du ikke har en lysmåler, må du bruke kameraets automatisk modus for å måle de optimale innstillingene, selv om du ikke vil ha et feilaktig eksponert resultat. Undersøk skuddets innstillinger og skift deretter til manuell modus og kopier dem før du trykker på enkelte elementer - lukkerhastighet, følsomhet, blenderåpning og så videre - for å oppnå det humørrige resultatet du er ute etter.

30. Stå opp tidlig, vær sent ute

Fotografi handler om å male med lys. Lyset er det som gir bildene dine kontrast, form og tekstur, og ofte det beste lyser det som vises i hver ende av dagen når solen er lavere i himmelen. På disse tider avgir det lengre, mer ekstreme skygger, som i sin tur plukker ut små detaljer, støt og tekstur.

Ved å skyte tidlig om morgenen og sent på ettermiddagen, vil du oppnå langt mer interessante resultater enn du ville i høysesongen når du bruker mer tid på å kontrollere lyset som kommer inn i objektivet ditt enn du vil manipulere dine fag for å utnytte skygger.

31. omfavn den grå dagen

Ikke la en overskyet dag legge deg ut med kameraet ditt. Det mykere lyset du får på en overskyet dag, er perfekt for å skape planter, blomster og løvverk, da det demper kontraster vi stod i vår forrige trinn. Dette gjør at kameraet får en mer balansert eksponering og virkelig bringer ut fargene i kronbladene.

Fusk tips

32. Reise uten stativ: tips 1

Pakke et stativ når du går ut på ferie, er en fin måte å forlenge skytedagen, slik at du kan ta noen flotte nattsbilder med stripelykter og opplyste landemerker. Hvis du er presset for plass, skjønt, sjekk ut dette trikset. Balanserer kameraet ditt et sted solid og trygt, deaktiver blitsen og sett langsom lukkerhastighet eller to sekunder eller mer.

Sett nå selvutløseren, brann lukkerutløseren og slipp av kameraet ditt slik at du ikke vil få det til å vri. Når selvutløser-nedtellingen utløper, bør eventuell gjenværende bevegelse forårsaket av hånden slippe ut, slik at kameraet ditt sitter stille og stabilt gjennom hele eksponeringen for et skarpt og skarpt resultat.

33. Reise uten stativ: tips 2

Det er ikke alltid mulig å finne en flat overflate som skal utføre det forrige trikset. Prøv å finne en flat overflate på noen slottkanter og du vil se hva vi mener. Bekjemp dette ved å pakke en liten bønnepose i kameratasken din.

Ta en titt på skolegrupper og spillkategorier på eBay for å finne 100g beanbags (en pakke med fire koster mindre enn £ 5), som kan presses i form på ujevne overflater, med kameraet ditt nakkert sett på toppen. Det er mer stabilt og mindre sannsynlig å enten falle over eller wobble under eksponeringen.

34. Reise uten stativ: tips 3

Profesjonelle stativ bruker kvart-tommers skruer for å fikse kameraet på plass. Du kan enkelt kilde en skrue av samme størrelse fra en vanlig maskinvarebutikk. For å unngå å reise med et voluminøst stativ, bor et hull i en standardflaskestopp (typen du vil finne på en 500 ml drikkeflaske) og skru skruen gjennom den, fest den på plass med sterk lim.

Hold dette i kameratasken mens du reiser, men ikke bry deg med resten av flasken, da disse lett hentes hvor du måtte ende opp. Fyll en tom flaske med gris for å gi den litt vekt og skru på hetten til toppen. Øyeblikkelig stativ.

35. Forkaste langarms selvportretter

Selvportretter er gode for å fange ferieminner, men hvis du ikke finner et sted som er egnet for å balansere kameraet ditt samtidig som du rammer scenen bak deg, kan du bare holde kameraet i armlengde og trykke lukkerutløseren . Resultatene er sjelden flatterende.

Invester i en billig monopod (søk eBay for håndholdt monopod) og bruk dette for å holde kameraet vekk fra deg mens du holder hendene i en mer naturlig posisjon og det flotte landskapet du vil stå foran deg. Bruk kameraets selvutløser for å skyte lukkeren 2 eller 10 sekunder senere.

36. Se på øynene, ikke rundt øynene, se på øynene

Noen gang lurt på hvorfor så mange magasiner har ansikter på forsiden? Det er fordi vi identifiserer med slike bilder, som igjen hjelper oss med å identifisere med bladet. Kunstredaktører vet at vår tilbøyelighet er å koble med øynene som stirrer ut av dekselet, og det samme gjelder for dine portretter.

Når du skyter en person, hvis bare en del av bildet er i fokus, gjør det øynene. Det er det første stedet publikum vil se. Så lenge de er i fokus, vil de vurdere hele bildet å bli nøyaktig skutt, uansett hvor grunt dybdeskarpheten din og hvor uskarpt resten av rammen.

37. Bruk burstmodus når du tar opp kjæledyr

Husdyr er uforutsigbare, så vent ikke på at de skal utgjøre før de skyves. Sjansene er at du kommer til å savne det avgjørende øyeblikket.

Ikke vent til du har tiltrukket seg oppmerksomheten - begynn å skyte mens du prøver å gjøre det, da de ikke forstår konseptet kameraer og vil bevege seg i det verste øyeblikk. Bytt kameraet til burstmodus og begynn å skyte mens du prøver å tiltrekke seg oppmerksomheten mot linsen, for en bedre sjanse til å fange noe nær bildet du ønsket.

38. Gjør bruk av scenemodus

Kameraet ditt vet bedre enn du gjør, hvordan du bruker egne innstillinger for å lage spesialeffekter. Ikke vær redd for å bruke sine innebygde scenemoduser for punchy monokrome eller high-key effekter. Hvis det er mulig, still inn kameraet ditt for å lagre rå og JPEG-bilder side om side, slik at du også har en kopi av den originale, uforfalskede scenen, hvis du senere skal skifte deg.

39. Hvordan skyte fyrverkeri

Ofte det mest imponerende skuespillet, fyrverkeri er likevel vanskelig å skyte. For din beste mulighet til å ta opp et skjermbilde, still inn følsomheten for ISO 100 og kompensasjon til 0EV slik at du ikke unødig lyser himmelen, som du vil beholde så svart som mulig.

Monter kameraet på et stativ og sett lukkertid i minst 8 sekunder. Zoom ut slik at fyrverkeri bare fyller rammen, helst uten å bli beskåret ved kantene og vær forsiktig så du ikke wobble kameraet under eksponeringen, eller du vil ende opp med uklare resultater. Alt er bra, resultatet skal være skarpe lysstråler som faller til bakken.

40. Hvordan skyte rennende vann

Kort lukkerhastighet gjør en god jobb med å fange en foss og omgivelsene, men du vil oppnå et langt mer intakt resultat ved å bremse tingene nedover. For å gjøre dette uten å overbelaste bildet, start ved å slå av automatisk og redusere kameraets følsomhet til laveste innstilling (vanligvis rundt ISO 100 eller ISO 80), bruk enten et nøytralt tetthetsfilter (ND) eller, hvis du ikke gjør det ha en eller ikke kan passe en til kameraet ditt, slå ut eksponeringskompensasjonen til sitt laveste nivå (vanligvis -2EV, -3EV eller -5EV).

Monter kameraet på et stativ, trykk halvutløseren for å fikse fokuspunktet og eksponeringen, og trykk så helt ned for å ta bildet, vær forsiktig så du ikke rister kameraet mens du tar bildet. Det vil ta noen eksperimenter for å få dette til rette, så vær ikke avbrutt hvis du ikke får de perfekte resultatene første gang.

41. Fokus på detaljene

Når en scene er rett og slett for stor til å passe inn i bildet uten at det blir ubehagelig nær kanten av rammen, fokuser du i stedet på en av detaljene som gjør den unik. En abstrakt avling kan ofte ha større innflytelse og gi et mer originalt syn på en sliten, overanstrengt visning som vi alle har sett før.

42. Du kan ikke skyte hastighet på hovedet

Du kan ikke fange opp fartsfagene riktig når de kommer eller beveger seg bort fra deg. Hvis du er skytesporrangementer, må du plassere deg selv på siden til handlingen, slik at den går over ditt synsfelt i stedet for å komme mot det. Skyting inn i en chicane fungerer bra på TV, hvor vi gleder oss til å se bilene snake rundt det i rekkefølge, men går dårlig i statiske rammer.

43. Fokus på handlingen

Hvis du virkelig ønsker å formidle inntrykk av hastighet i bildene dine, brett du linsen på linje med bilspor, hester og løpere og skyter med en ganske langsom lukkerhastighet - 1/125 sekund eller under - for å uklare bakgrunnen. Ved å holde motivet skarpt i rammen mens det blir uskarpt, gir et mer effektivt inntrykk av hastighet enn statiske bakgrunner og uskarphet.

44. Reflektere over ting

Får regnfulle dager og søndager deg ned? Ikke la dem: omfavne fotomulighetene gitt av pyttene. Regnet er så mye en del av historien om ferien din som maten du spiste og severdighetene du så. Bruk refleksjoner hvor det er mulig for en annen ta på ellers kjente scener.

Smart shopping

45. Ikke tro megapikselmyrten

Vi er glade for å se at produsenter begynner å se fornuft her, med mange avanserte kameraer nå sportende relativt beskjedne pixel teller. I nedre enden fortsetter noen produsenter imidlertid å kramme 16 megapiksler og mer på små sensorer som ikke kan takle høyt nivå innkommende lys. Betal for kvalitet, ikke kvantitet, husk at så få som 10 megapiksler er nok til å skrive ut på A3 ved hjelp av fototrykk på nettet.

46. ​​Flickr: Din handlende

Forvirret av tall og statistikk? Hvis du ikke kan få hendene på et kamera for å prøve før du kjøper, i det minste ta en titt på bildene det produserer. Flickr bruker metadataene som er festet til hvert bilde som er skutt av et digitalkamera for å katalogisere dem etter produsent og modell, slik at du kan klikke gjennom et representativt utvalg av utdata i sitt enorme onlinearkiv. Finn det på flickr.com/cameras.

47. Ikke vær et minne billigskatt

Kjøp de raskeste minnekortene du har råd til å minimere tiden det tar for kameraet ditt å skrive hvert enkelt skudd til media, og hvor lenge du må vente før du kan ta neste skudd. Vent for lenge, og du vil savne noe.

Kortene er rangert ved hjelp av et enkelt klassesystem, hvor klassenummeret er ganske enkelt det antall megabyte kortet kan lagre per sekund. Så kan kameraet skrive til et klasse 4-kort med opptil 4 Mbps og et klasse 10-kort på opptil 10 Mbps. Hurtigere kort er dyrere, så hvis du har problemer med å rettferdiggjøre deg selv ekstra kostnader, sammenligne dem med hastighetsforhøyelsen du får fra å oppgradere minnet i din PC eller Mac.

48. Størrelse er egentlig alt

Tenk nøye på hvordan du vil balansere bekvemmeligheten med å bære færre store kort med sikkerheten for å reise med et større antall lavere kapasitet. På den ene siden vil du bruke mindre tid på å bytte 16 GB-kort enn 2 GB-medier, men hvis du mister et enkelt 16 GB-kort, eller det ødelegger, kan du miste alle bildene fra turen.

Splitting dem over flere kort, og låsing av fulle kort på ditt hotell, så du bare bærer rundt tomme kort, pluss den på kameraet ditt, betyr at du tar mindre risiko med dine digitale minner.

49. Bytt kortene dine hvert par år

Minnekort kan ikke ha noen bevegelige deler, men det betyr ikke at de ikke slites ut. Tvert imot har de hvert sitt endelige liv, og hver gang du skriver til, sletter eller leser kortet, bringer du det et annet skritt nærmere slutten av livet. Hvis du ikke vil risikere å ødelegge bildene dine langt hjemmefra, må du erstatte mye brukte kort hvert par år.

Og endelig...

50. Bryt alle reglene

Vær virkelig original. Ignorer regelen for tredjedeler. Skyt høytid. Skyter sportsfotografier ved langsomme lukkerhastigheter for uklare resultater. Uansett hva du gjør, gjør bildene dine skiller seg ut fra mengden og nyt resultatene.

Notre Dame, adlyder regelen for tredjedeler, men ellers ikke som vi vet det.